ARTE ESPAÑOL EN LOS SIGLOS XIX, XX Y XXI

Concorde Maruja Mallo 1979 Museo Reina Sofía Erizo de mar, manzanas y lapas californianas.  

Mujer, pájaro y estrella Joan Miró 1973 Museo Reina Sofía Joan Miró terminó la obra el día de la muerte de su admirado amigo Pablo Picasso. En el reverso de la obra, el pintor escribió "Homenaje a Pablo Picasso".  

Monumento a los españoles muertos por Francia Pablo Ruiz Picasso 1947 Museo Reina Sofía Con esta pintura, Picasso quiere conmemorar a los republicanos españoles exiliados en Francia y que participaron en la Segunda Guerra Mundial, defendiendo las libertades el ser humano.  

  El enigma de Hitler Salvador Dalí 1939 Museo Reina Sofía   A Salvador Dalí le gustaba crear polémica a través de sus obras. El enigma de Hitler le costó el rechazo de una parte del mundillo artístico. La pintura muestra un teléfono negro derritiéndose sobre un plato con unas pocas judía y una foto del dictador. Se observa un murciélago, un paraguas cerrado y un cielo encapotado que augura los malos tiempos que se avecinaban.

Enigma sin fin Salvador Dalí 1938 Museo Reina Sofía   Salvador Dalí se convirtió en uno de los genios del siglo XX a nivel mundial. Es considerado como el padre del movimiento surrealista, mostrando en sus pinturas su peculiar visión subjetiva de la realidad y el mundo de los sueños. Como muchos otros artistas del momento, Dalí pasó la Guerra Civil española exiliado en Francia, concretamente, se hospedaba en la mansión de la diseñadora Coco Chanel cuando pintó este cuadro. El enigmático rostro, compuesto por diferentes elementos, representa a Federico Garcías Lorca, íntimo amigo de Dalí, asesinado a manos de los franquista ese mismo año.  

El hambre Remedios Varo 1938 Museo Reina Sofía   Durante la Guerra Civil española, Remedios Varo se marchó a París, donde pintó esta obra y se consolidó como una artista surrealista. Años más tarde, se trasladó a Latinoamérica y nunca volvería a España.

Retrato II Joan Miró 1938 Museo Reina Sofía En la parte posterior del cuadro, el pintor escribió su nombre, el título de la obra y la fecha. Recientemente, el cuadro ha sido restaurado empleando numerosas técnicas de recuperación del color y de limpieza. Las radiografías realizadas durante la restauración de la obra, revelan otras fechas escritas por el autor, lo que significa que la pintura pudo ser retomada en varias ocasiones.

  Guernica Pablo Ruiz Picasso 1937 Museo Reina Sofía La pintura representa el bombardeo que sufrió la ciudad de Guernica, en el País Vasco, durante la Guerra Civil española. En el cuadro se observan un toro, un caballo herido y un pájaro; un soldado muerto, una mujer que se asoma por la ventana con un candil, una madre con su bebé fallecido, otra se arrastra por el lado derecho y, finalmente, otra mujer clama al cielo. El Museo Reina Sofía alberga numerosos bocetos que el pintor realizó previos a la obra. La obra fue presentada en París y, posteriormente, custodiada en el Moma (Museo de Arte Moderno de Nueva York), durante la Guerra Civil española.

  Desembarco de  Alhucenas José Moreno Carbonero 1929 Museo Nacional d el Prado La pintura representa el desembarco de la Armada española en el puerto de Alhucemas, bajo la dirección del general Primo de Rivera. Era el fin de la guerra de España contra Marruecos.

Figura Pablo Ruiz Picasso 1928 Museo Reina Sofía Con la llegada de la fotografía, los pintores ya no se preocupan por retratar la realidad tal y como es, sino que ahora muestran una interpretación subjetiva de la misma. Surgieron numerosas vanguardias como el cubismo o el surrealismo. Ojos, dientes, nariz... ¿Tú qué ves?  

La verbena Maruja Mallo 1927 Museo Reina Sofía Este cuadro de estilo surrealista representa numerosos elementos de las fiestas populares madrileñas.  Entre sus múltiples elementos podemos observar espejos deformantes, un tiovivo, gigantes, cabezudos, marineros... un caos ordenado que refleja el barullo alegre de las verbenas populares de la ciudad. 

  Siurana, el camino Joan Miró 1917 Museo Reina Sofía Siurana es un pintoresco pueblo de Tarragona, lugar de su familia paterna. Este pueblo sirvió de inspiración en varias obras del pintor. La naturaleza es un tema muy recurrente en las obras de Joan Miró y le fascina el paisaje mediterráneo.

El rey Alfonso XIII Román Navarro García de Vinuesa 1912 Museo Nacional del Prado Desde el momento en el que nació, fue reconocido inmediatamente como rey. Su madre, María Cristina de Habsburgo asumió la regencia en su nombre hasta los 16 años. Durante su regencia, surgieron muchos problemas políticos y sociales, por lo que aceptó la dictadura de Primo de Rivera, con la intención de restaurar el orden del país. Tuvo que exiliarse del país tras la proclamación de la Segunda República. Falleció en Roma y allí fue enterrado. Años más tarde, su nieto, Juan Carlos I, ordenó el traslado de sus restos al Monasterio del Escorial, donde se encuentra el panteón real. Fue propuesto para el Premio Nobel de la Paz, pero finalmente ganó el Comité Internacional de la Cruz Roja.

  Chicos en la playa Joaquín Sorolla y Bastida 1909 Museo Nacional del Prado La imagen representa un mediodía de verano en Valencia y su fascinación por el ambiente mediterráneo. Otras obras semejantes son  Niños a la orilla del mar,   El baño del caballo o Idilio en el mar.

Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en las playas de Málaga Antonio Gisbert Pérez 1888 Museo Nacional del Prado   Obra maestra del pintor, defiende la libertad del hombre aplastada por el autoritarismo.  El cuadro fue resultado de un encargo de una pintura que fuese ejemplo de la defensa de las libertades para las futuras generaciones. El general Torrijos pertenecía al bando liberal, perseguido por Fernando VII. Playa de San Andrés de Málaga.

  Muerte de Alfonso XII Juan Antonio Benlliuri y Gil 1887 Museo Nacional del Prado El difunto rey yace tendido en la cama. A su lado, la reina María Cristina de Habsburgo llora la pérdida, enjugándose las lágrimas en un pañuelo, junto a su hija la infanta María de las Mercedes. El último beso hace referencia a la hija pequeña, la infanta María Teresa, quien intenta alcanzar a su padre para despedirse con un beso. La reina está embarazada de Alfonso XIII.

María Cristina de Habsburgo-Lorena José Manuel Laredo Ordóñez 1887 Museo Nacional del Prado   Fue la segunda mujer del rey Alfonso XII y madre de Alfonso XIII. En un primer lugar fue reina consorte, pero después pasó a ser reina regente. El legítimo heredero de la corona sería Alfonso XIII. Cuando el rey falleció, el heredero era muy pequeño, por lo que su madre asumió la regencia en su nombre hasta la mayoría de edad de su hijo. Cuando Alfonso XIII asumió el cargo a los 16 años, María Cristina comenzó a utilizar el título de "reina madre". Durante su reinado, se apoyó en políticos como Antonio Cánovas del Castillo y Mateo Práxedes Sagasta para aprender a desempeñar el nuevo cargo de reina.

  Alfonso XII Federico de Madrazo y Kuntz 1886 Museo Nacional del Prado Se trata de un retrato póstumo, es decir, fue realizado por el pintor tras la muerte del rey. Le apodaron "El rey pacífico". Murió por tuberculosis muy joven, a los 27 años de edad. Siempre se ha especulado sobre quién fue su verdadero padre, ya que se sospecha que no es el marido de Isabel II y rey consorte Francisco de Asís, sino uno de los amantes de la reina.

  Amadeo I Vicente Palmaroli y González 1872 Museo Nacional del Prado El mayor defensor de la candidatura de Amadeo I de Saboya al trono de España, el general Juan Prim fue asesinado poco antes de la llegada del nuevo monarca al país. Su mujer fue María Victoria del Pozzo della Cisterna, reina consorte de España.

  El general Prim, a caballo, en la batalla de los Castillejos Henri Alexandre George Regnault 1869 Museo Nacional del Prado El pintor representa al general Prim como principal artífice de la revolución conocida como La Gloriosa. El general Prim fue el máximo apoyo para la candidatura de Amadeo I de Saboya para el trono español, pero falleció en un atentado antes de que el monarca llegase al país.

  Isabel II Federico de Madrazo y Kuntz 1848 Museo Nacional del Prado Federico de Madrazo fue el pintor oficial de retratos de Isabel II. Le proporcionaba una figura esbelta y delicada que distaba mucho de la realidad. Tras la muerte de Isabel II, el Museo Del Prado pasó de formar parte del patrimonio de la corona a considerarse como Museo Nacional, es decir, ya no era pertenencia de los monarcas, sino de todos los españoles.

María Cristina de Borbón, reina de España Vicente López Portaña 1830 Museo Nacional del Prado María Cristina de Borbón fue la cuarta y última esposa de Fernando VII, además de ser su sobrina. Las esposas anteriores fueron María Antonia de Borbón, María Isabel de Braganza y María Josefa Amalia de Sajonia.  Fue la única mujer con la que tuvo descendencia.  Fue reina regente durante unos pocos años, tras la muerte de Fernando VII y durante la minoría de edad de Isabel II. El retrato corresponde al día de su boda con 24 años de edad.

  Dos viejos comiendo Francisco de Goya y Lucientes 1823 Museo Nacional del Prado Es otra de las 14 obras de Goya conocidas como pinturas negras.  También decoraba una estancia de la casa De Goya. En otro tiempo, se conoció como  Dos mujeres comiendo sopa  o  La muerte comiendo con una bruja . Muestra a una persona anciana que sujeta una cuchara, acompañada por otra con aspecto cadavérico que podría representar el paso del tiempo y la muerte.

  Perro semihundido Francisco de Goya y Lucientes 1823 Museo Nacional del Prado Pertenece al conjunto de las llamadas  pinturas negras  de Goya, por los tonos oscuros y los temas sombríos. Esta pintura decoraba una de las estancias de la casa de Goya, la  Quinta del sordo . Hay quien piensan que es posible que el cuadro no esté terminado, otros apuntan que representa la soledad o que podría estar mirando el vuelos de unos pájaros.

El infante Carlos María Isidro de Borbón Vicente López Portaña 1823 Museo Nacional del Prado   El infante Carlos María Isidro de Borbón, hermano menor de Fernando VII, sería el heredero legítimo al trono tras el fallecimiento de su hermano, si no fuese porque el monarca modificó la ley para que pudiese reinar su hija, Isabel II. Este hecho dio lugar al comienzo de las guerras carlistas.

  Fernando VII con manto real Francisco de Goya y Lucientes 1815 Museo Nacional del Prado   Fernando VII sostiene en su mano derecha el bastón de mando, símbolo de la realeza.  Es habitual que los retratados de la época que pertenezcan a la Orden de Carlos III luzcan la banda blanca y azul cruzando el pecho,  que condecoraba a aquellos que hubiesen destacado por sus buenas acciones en beneficio de España y de la corona. Se cubre con un manto forrado de piel de armiño. En su cuello, cuelga el Toisón de Oro de la orden de caballería. 

  Autorretrato Francisco de Goya y Lucientes 1815 Museo Nacional del Prado   Francisco de Goya llegó a ser uno de los pintores más representativos de la corona española de finales del siglo XVIII y siglo XIX. Realizó numerosos retratos de la más alta aristocracia y, por supuesto, al monarca Carlos IV y su familia. El Museo Nacional del Prado es una de las principales pinacotecas que guarda la obra del gran pintor, con más de la mitad de sus obras, entre pinturas, tapices, dibujos, estampas y otros documentos como cartas. Murió en el año 1928 en Francia, con 82 años de edad.

El 3 de mayo en Madrid Francisco de Goya y Lucientes 1814 Museo Nacional del Prado   La obra representa la represalia del ejército francés por el violento ataque del pueblo español contra la caballería francesa en la mañana del 2 de mayo de 1808.  Las dos obras hermanas ( El 2 de mayo de 1808 en Madrid  y  El 3 de mayo en Madrid ) tuvieron que ser restauradas por un accidente sufrido en una furgoneta que los transportaba.

El 2 de mayo de 1808 en Madrid Francisco de Goya y Lucientes 1814 Museo Nacional del Prado Su obra hermana es  El 3 de mayo en Madrid . El autor pintó ambas obras en forma de díptico que retratan la lucha en la Guerra de la Independencia.  Esta obra representa un combate callejero contra la caballería francesa en la mañana del 2 de mayo de 1808.  La obra también se conoce como  La lucha con los mamelucos . Los mamelucos eran soldados que Napoleón había reclutado en Egipto y que luchaban bajo sus órdenes.

El coloso Francisco de Goya y Lucientes 1808 Museo Nacional del Prado Existen diferentes opiniones sobre la autoría de este cuadro. Todavía hoy, los expertos siguen investigando para comprobar si se trata de un cuadro de Goya. En el cuadro se puede ver un valle donde una muchedumbre huye despavorida por la presencia de un feroz gigante.  Muchos expertos coinciden en que es significado del cuadro hace alusión a la guerra de la Independencia. El coloso podría representar a Fernando VII o al ejército napoleónico.

  La maja vestida Francisco de Goya y Lucientes 1807 Museo Nacional del Prado Su obra hermana es  La maja desnuda,  que representa a la misma mujer. No se sabe con exactitud quién es la retratada, pero se baraja entre dos mujeres, una amiga del pintor o Pepita Tudó, mujer del ministro Manuel Godoy, primer propietario de la pintura. Cuando fueron pintadas se las conocía como gitanas en lugar de majas. Las obras fueron secuestradas por orden se Fernando VII en un primer lugar, y por al Santa Inquisición después, quien las tachó de ser pinturas obscenas.

La familia de Carlos IV Francisco de Goya y Lucientes 1800 Museo Nacional del Prado ¿A quiénes podemos ver en el retrato?   (de izquierda a derecha) En la sombra del fondo izquierdo del cuadro, el pintor Francisco de Goya .  Carlos María Isidro de Borbón sujeta por la cintura a su hermano Fernando VII .  La chica sin rostro representa a la futura mujer de Fernando VII , todavía no elegida.  Detrás, se asoma la infanta doña María Josefa , hermana del rey.  La infanta María Isabel , abrazada por su madre, la reina María Luisa de Parma , quien sujeta la mano del pequeño infante Francisco de Paula .  El rey Carlos IV y, tras él, su hermano el infante Antonio Pascual con su mujer la infanta María Amalia .  El príncipe Luis de Parma , su esposa la infanta María Luisa y su hijo Carlos Luis . En la sien de la infanta María Josefa podemos ver un gran lunar oscuro. Algunos historiadores creen que se puede tratar de un melanoma (tumor en la piel), dado que la infanta falleció  por causas de